CIAC-UAb - Centro de Investigação em Artes e Comunicação, Polo da Universidade Aberta
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Este grupo de investigação visa a realização de pesquisa tanto ao nível da computação e dos computadores como das tecnologias dos media juntamente com a conceção de experiências estéticas altamente apelativas e envolventes que fundamentem o desenvolvimento de artefactos computacionais criativos e inovadores fortemente interligados com cenários de fruição e uso de cariz artístico, intercultural e socialmente intervencionistas, permitindo compreender e alargar as fronteiras da arte e da tecnologia, da cultura, do entretenimento e da educação e as suas implicações no quotidiano.
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Browsing CIAC-UAb - Centro de Investigação em Artes e Comunicação, Polo da Universidade Aberta by Sustainable Development Goals (SDG) "05:Igualdade de Género"
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- Alguns caminhos e deslocamentos perceptivos: Brasil – América – EuropaPublication . Nascimento, Adriana; Carvalho, Isabel Cristina; CarvalhoA junção do debate sobre os caminhos como elementos estruturadores da relação entre o espaço público e o privado com o debate feminista orienta os encaminhamentos e desdobramentos desta produção artística. Os trabalhos aqui apresentados resultaram em pesquisa artístico-científica e de processos criativos e artísticos produzidos colaborativa e internacionalmente. O projeto submetido ao edital de Criação e Circulação Artística da Pró-Reitoria de Extensão e Cultural da Universidade de São João Del-Rei, em seus veículos com a pesquisa e a extensão é que intitula o livro. É importante mencionar que o projeto contou com financiamentos tanto do Brasil, quanto de Portugal, por meio do grupo de pesquisa A.T.A.-UFSJ na junção e articulação entre objetos de pesquisa. As importantes colaborações entre projetos parceiros, têm em “Gender in Map – Women Empowerment in Planning and Urban Development”, realizado no Centro de Investigação em Arte e Comunicação (CIAC), seu lastro português. Algumas perguntas a respeito da relação histórica entre Brasil e Portugal, feitas no projeto, dizem respeito sobretudo ao modo como Portugal tem lidado com a historiografia dos caminhos.
- Digital counter-narratives for inclusive spacesPublication . Carvalho, Isabel CristinaMany cities still reflect patriarchal logics that perpetuate gender inequalities in everyday socio-spatial appropriation and practices. These practices do not align with what is necessary to achieve the United Nations Agenda’s Sustainable Development Goals (SDGs), pointing to the need to identify and address the conditions that limit inclusive urban experiences. This study explores the role of digital counter-narratives in identifying and challenging gendered power dynamics within urban spaces. The main objective is to investigate how digital activism and feminist counter-narratives challenge patriarchal spatial appropriations influenced by misogynistic norms, ultimately promoting more inclusive and equitable spaces. The theoretical discussion explores how digital counter-narratives challenge the exclusionary dynamics of urban spaces, crossing urban studies, gender studies, and digital activism. The research employs qualitative case study approaches to analyse two feminist activist movements, “Girls at Dhaba’s” and “Chalk Back,” and their potential to promote critical analysis of spatial experiences to deconstruct norms that perpetuate the exclusion and harassment of women in public spaces. Both projects operate locally and use images and social networks to document as a form of resistance and resilience. The reflections point to counter-narratives as a way of documenting lived experiences and facilitating new forms of participation and expression of territorial citizenship in dialogue with digital citizenship in demanding an inclusive city. This study offers new perspectives on the contribution of digital counter-narratives to research and the production of situated knowledge for inclusive urban spaces, and the need for more studies on feminist research methodologies at the intersection of technology and activism.
- Digital media and feminist activism: reclaiming inclusive urban spaces in the post-digital eraPublication . Carvalho, Isabel Cristina; Carvalho, Isabel Cristina; Viegas, Sílvia Leiria; Nascimento, Adriana; Egler, Tamara Tania CohenThis article examines the role of digital media in urban feminist activism, highlighting how activists utilize digital platforms to challenge patriarchal norms and practices, promote gender equality, and foster inclusive spaces for marginalised voices in urban contexts. At the intersection of feminism, technology, and urban development, this study aims to understand how digital media can contribute to identifying exclusionary practices and disparities while advocating the promotion of inclusive urban spaces that reflect the diverse needs and experiences of citizens, with a particular focus on women. This study adopts an interdisciplinary approach to explore the use of digital media for various types of mobilisation and support networks. It is based on a theoretical framework that addresses themes of digital citizenship, feminism, and urban studies, contextualised in various projects and digital initiatives of feminist activists. Examples of digital activism, such as the #NiUnaMenos, #MeToo, and “Woman, Life, Freedom” movements, are presented to demonstrate the reach of digital platforms in raising awareness, mobilising collective action, and pushing for social and legislative change. “Free to Be” and “Her City Toolbox” are presented as examples of how digital tools for collaborative digital mapping can collect data, empower participants and inform decision-making processes to create inclusive urban spaces. The final notes underscore the significance of digital empowerment in expanding opportunities to identify and address systemic barriers, exploring various forms of communication, and promoting active participation in urban processes, ultimately envisioning the co-creation of cities that value diversity, equity, and accessibility.
- Digital narratives & urban artivist networks: a theoretical-methodological approachPublication . Carvalho, Isabel Cristina; Viegas, Sílvia LeiriaThis article explores the disciplinary and thematic convergences of digital media art, urban life and social activism (in the digital plan), merging into a cohesive exploration of digital narratives and their role in supporting and boosting urban artivist networks. In fact, digital tools provide unique opportunities to broaden the scope and impact of socially-engaged art, primarily through artivist practices, while highlighting and emphasising inspiring existences and positions concerning urban rights and building citizenship. As such, in this exploratory essay, we seek to stress the importance of building counter-narratives from the grassroots based on ways of life, habits, customs and everyday experiences historically overlooked by dominant systems while at the same time building theoretical-methodological framework to deconstruct urban strategies and practices and support different forms of self-representation. We will use two complementary dimensions to build our approach: (1) collecting, interpreting and processing data and (2) giving visibility to the referred alternative narratives. Regarding urban processes and physical spaces, these dimensions follow Lefebvre’s structural thinking on the production of social space and the right to the city, pointing out activist methodologies, e.g. those following principles of social justice, human rights, inclusion and equity, among others giving voice and space to the vulnerable individuals and communities.
- Entre o digital e o urbano: leituras do espaço em transformaçãoPublication . Carvalho, Isabel Cristina; Viegas, Sílvia Leiria; Nascimento, Adriana; Egler, Tamara Tania Cohen; Carvalho, Isabel Cristina; Viegas, Sílvia Leiria; Nascimento, Adriana; Egler, Tamara Tania CohenEste dossier sublinha o papel da investigação crítica e colaborativa na compreensão dos novos paradigmas urbanos e digitais. O número propõe uma leitura crítica e multidisciplinar sobre os cruzamentos entre o urbano e o digital, e como estes moldam, desafiam e transformam o espaço social e político contemporâneo. Com enfoque em geografias do Sul Global, o dossier reúne artigos, ensaios, entrevistas e policy briefs que exploram temas como o ativismo digital, a interseccionalidade, a tecnopolítica, os direitos urbanos e a produção colaborativa de tecnologias cívicas. A publicação inclui investigações de autores de diferentes instituições e contextos, com temas como: A tecnopolítica em plataformas digitais; Representações algorítmicas da cidade; Feminismo digital e participação urbana; Produção colaborativa de tecnologias cívicas; Narrativas digitais em territórios urbano-minerados; Entrevistas e testemunhos sobre práticas artísticas participativas e políticas de imagem.
- Speciesism | Ageism | RacismPublication . Veiga, Pedro Alves daSpeciesism | Ageism | Racism (SAR) is a generative cinematic artwork stemming from the millennia-old practice of mask making and laying claim to the fundamental richness of diversity. SAR generates sequences of masks from photos of people and animals without bias, imbued meaning or particular intent, leaving all interpretations and assumptions to the audience. SAR is aesthetically rooted in traditional folklore and the worldwide popular art of mask-making, in the concepts of “loop” and metric montage. Conceptually, SAR thrives in the intersectionality of postcolonial theory, feminist and anti-discrimination studies, as well as animal rights movements, policies and practices. By stripping away the ability to consistently identify species, age, race, gender or sexual orientation, the artwork allows for a disruptive aesthetic appreciation, which confronts the ideology and politics of group superiority. SAR delivers a participatory, hypnotic, rhythmic and generative audio-visual experience, charged with an anti-discriminatory message countering speciesism, ageism and racism. Speciesism | Ageism | Racism can be enjoyed in its on-line pre-calculated version at https://pedroveiga.com/sar-speciesism-ageism-racism/
- Subversão emergente na prática artística: in/visibilidades no femininoPublication . Palma, Célia; Carvalho, Isabel Cristina; Tavares, Mirian; Andrés, Gema Pastor; Romero, Diana Fernández; Vela, Silvia Magro; Costa, Susana; Martins, Ana Filipa; Dourado, PatríciaO artigo explora o impacto da Média-Arte Digital (MAD), como ferramenta para fomentar a refle-xão das normas de género associadas à identidade feminina, a partir da análise do processo criativo resultante do projeto autoral, que procura, através da prática artística interdisciplinar, com base no Artivismo, evidenciar o empoderamento feminino nas narrativas históricas. O estudo apresenta o processo criativo do artefacto artístico in/visibi-lidades no feminino 1.0, desenvolvido segundo o método a/r/cográfico, sustentado na etnografia e na abordagem metodológica qualitativa. A prática experimental envolve a convergência tecnológica da Inteligência Artificial Generativa (GenAI) na criação imagética e interativa, como mediação arti-vista, que promove uma relação ativa com a inter-face, permitindo ao público participar enquanto regista as perceções, identificadas como subversão da narrativa, na tentativa de promover a visibili-dade e o empoderamento da identidade feminina. Alinha-se com os princípios da Agenda 2030 da Organização das Nações Unidas e da iniciativa New European Bauhaus, na procura de práticas emergentes de expressão comprometidas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável, na promoção da igualdade de género.
- The cinematic selfie: questioning the self through generative artPublication . Veiga, Pedro Alves daThis article addresses and questions the magic-mirror phenomenon, popularised by current smartphone selfie and video capture apps. This phenomenon stimulates the illusion of control over the appearance of the face, either through applying semi-automatic soft filters to highlight the face area, to smooth the skin or correct the posture; or through the use of humorous add-ons or distortions, such as bunny ears or anime features, among others. However these results are short-lived, as their publication in social networks is either ephemeral – as a story – or timed to become invisible or irrelevant – in the timeline stream. Cumulatively they leave little margin (if at all) to stimulate a deeper reflection on the subject of (self) identity, and could thus be reduced to an expression of narcissism and consumption rather than a shared, transformative, meaningful practice. The two generative artworks described in this article, on the other hand, seek to guide the visitor beyond the visual magic-mirror through thought-provoking and reflective processes, where face-based audio-visual trance inducing cycles are used to hint at new identities and possibilities, challenging species, race, gender and age. These artworks seek to immerse the visitor, with narrowed awareness of external surroundings and stimuli, with a deepened focus in a synesthetic experience of flow, aiming at an altered perception of the self. If appearance can act as a tool to communicate one’s identity to others, this article ponders the possibility that such a synesthetic environment can be artivistically used to influence the perception of the self.
- Videoarte: identidade de género e territóriona prática da cidadania digitalPublication . Jermias, Sílvia ; Soares, Ana Isabel; Carvalho, Isabel Cristina; Universidade da Madeira (UMa)Este artigo apresenta a relação entre a videoarte, enquanto recurso pedagógico em Média-Arte Digital, na prática de uma cidadania digital, em contexto formal e informal com os mais jovens. A identidade de género e território é apresentada conceptualmente como enquadramento sociocultural para a abordagem artística à videoarte da criação da autora, Somos Todos Mar. A análise da referida videoarte reflete a relação entre a mulher e a infância, a poesia e a calma do mar. Este choque de identidade retrata a relação com o mundo - o mar (industrializado). Enquanto caso de estudo, reflete sobre como a videoarte explora as fronteiras de territórios com a intervenção da mulher. A relação estabelecida com o mar transcende-o enquanto fronteira, produtor de oxigénio; ou seja, enquanto elemento que, cultural e historicamente, sustenta e constrói comunidades. Reforça-se a necessidade de uma transversalidade disciplinar na diversidade de áreas de estudo e nos projetos escolares artísticos, que abordem a igualdade de género, o território e o ambiente, com base no ecofeminismo. Somos Todos Mar contribuiu para a discussão e a reflexão a propósito do território e da relação com a figura feminina, impulsionando a participação cívica e criativa para uma cidadania mais crítica, justa e proativa.