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Arte | Livros / Books

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  • No rasto da devoção: escultura em pedra no Convento de Cristo: séculos XIV a XVI
    Publication . Machado, Ana; Cardoso, Ana; Candeias, António; Gonçalves, Carla Alexandra; Azevedo, Carlos; Cunha, Catarina; Rodrigues, Dalila; Costa, Fernando; Pato Macedo, Francisco; Antunes, Joana; Ramôa Melo, Joana; Frade, José; Costa, Mafalda; Rocha, Marco; Craveiro, Maria de Lurdes; Vilhena de Carvalho, Maria João; Goulão, Maria José; Barroca, Mário Jorge; Pereira, Nuno; Ferrão, Pedro; Valadas, Sara; Craveiro, Maria de Lurdes; Gonçalves, Carla Alexandra; Antunes, Joana
    "No rasto da devoção: escultura em pedra no Convento de Cristo: séculos XIV a XVI" - Catálogo da Exposição. Na expectativa da recuperação de uma parte, ainda que ínfima, do universo devocional que motivou a criação das esculturas patentes nesta exposição, e que durante vários séculos lhes deu sentido e contexto, construiu-se uma narrativa iconológica que parte das figuras e temas que protagonizam o núcleo escultórico das reservas do Convento de Cristo, e que mais não é do que um fragmento, na relação com as principais devoções do Portugal dos séculos XV e XVI. Do nascimento à morte, passando pela redenção e pelo encontro com Deus, pela cura do corpo e pela salvação da alma, as devoções de que se compõe este percurso expositivo e narrativo colocam-nos num ciclo ininterrupto de finais e de recomeços. Os resultados agora apresentados são fruto da cooperação entre o Convento de Cristo e o Grupo de Estudos Multidisciplinares em Arte do Centro de Estudos em Arqueologia, Artes e Ciências do Património da Universidade de Coimbra, à qual se juntaram outras entidades e outras equipas sem as quais seria impossível a concretização deste trabalho interdisciplinar. Construir ciência e cidadania é, em suma, o desiderato maior desta iniciativa que se funda na herança de salvaguarda patrimonial do Convento de Cristo e encontra os potenciais de uma actuação futura através das relações estreitas entre o Património, a museologia e a investigação.
  • Melomania: casamentos perfeitos entre música e literatura
    Publication . Fischer, Claudia J.; Rodrigues, Cristiana Vasconcelos
    Volume que reúne um conjunto de textos que procuram equacionar a relação entre a música e a literatura. Do prefácio: "O repto dirigido aos nossos autores resulta, desde logo, na equação sobre a mútua afecção de palavra e som. As perguntas são muitas para ilustrar esta mesma questão: O que vem primeiro, a música ou a palavra? O que influencia o quê? Será que a palavra se dá a ler melhor quando posta em música ou quando cantada? Será a música um mero adorno que acompanha a palavra, ou será esta, por seu turno, mais uma voz sonora, um instrumento a ocupar o seu devido lugar num sistema da partitura? Perguntas que se multiplicam e têm sido debatidas desde que se pensa sobre estas duas formas de criar poesia: pela palavra ou pela música."
  • Coro Mozart: 20 anos
    Publication . Vila Maior, Dionísio
    Os 20 anos do Coro Mozart.
  • Estudos de memória: teoria e análise cultural
    Publication . Rodrigues, Cristiana Vasconcelos; Alves, Fernanda; Soares, Luísa
    Os Estudos da Memória representam um desenvolvimento relativamente recente nas Ciências da Cultura. Foi nos anos oitenta do século XX que surgiram as primeiras publicações contemporâneas dedidacas à construção conceptual e à análise de fenómenos e processos culturais associados à dimensão, já não apenas biológica, mas comunicativa e cultural da memória. Esta antologia procura apresentar precisamente alguns dos textos centrais nos Estudos de Memória nas diversas vertentes em que eles foram evoluindo desde o seu início.
  • The centre as margin: eccentric perspectives on art
    Publication . Antunes, Joana; Craveiro, Maria de Lurdes; Gonçalves, Carla Alexandra
    The Centre as Margin. Eccentric Perspectives on Art is a multi-authored volume of collected essays that answer the challenge of thinking Art History, and the Arts in a broader sense, from a liminal point of view. Its main goal is thus to discuss the margin from the centre - drawing on its concomitance within study themes and subjects, ontological and epistemological positions, or research methodologies themselves. Marginality, eccentricity, liminality, and superfluity are all part of a dynamic relationship between centre and margin(s) that will be approached and discussed, from the point of view of disciplines as different and as close as art history, philosophy, literature and design, from medieval to contemporary art. Resulting from recent research developed from the privileged viewpoint offered by the margin, this volume brings together the contributions of young researchers along with the work of career scholars. Likewise, it does not obey a traditional or a rigid diachronic structure, being rather organized in three major parts that organically articulate the different essays. Within each of these parts in which the book is divided, papers are sometimes organized according to their timeframes, providing the reader with an encompassing (though not encyclopedic) overview of the common ground over which the various artistic disciplines build their methodological, theoretical, and thematic centers and margins. The intended eccentricity of this volume – and the original essays herein presented – should provide researchers, scholars, students, artists, curators, and the general reader interested in art with a refreshing approach to its various scientific strands.
  • Retratos do Paço Ducal de Vila Viçosa (séculos XVI-XIX)
    Publication . Flor, Susana Varela; Flor, Pedro
    “Portraits of the Ducal Palace of Vila Viçosa” is the result of the research carried out by the authors on the relationship established between the House of Braganza and the art of portraiture, an artistic genre always appreciated in all times. The study of some of the still existing examples was the object of re"ection throughout the book, along with the analysis of others that came to us only by written references. It is based on the chronology of the construction of the Paço Ducal and on the most striking moments of its history. Besides, authors sought to explain how the use and possession of portraits served to affirm power during the 16th and 19th centuries in Portugal. From the portraits kept in the Paço Ducal collections, authors selected perhaps those of greater artistic and iconographic value, with particular emphasis on the magnificent pictorial set of the ceiling of the “Sala dos Duques”. From painting to tiles and from sculpture to miniature, the early modern period was privileged in the present book, the essential step for the consolidation of the highest statute of the House of Bragança in Portugal and in Europe.
  • Identidade linguística e "consciência da unidade espiritual"
    Publication . Vila Maior, Dionísio
    Suportando-nos teoricamente em Mikhail Bakhtine, e relembrando alguns exemplos da literatura portuguesa (e brasileira), desenvolveremos algumas reflexões que incidem sobre questões essenciais que, de um modo geral, respeitam ao estudo da identidade e da lusofonia: o princípio da alteridade absoluta; o caráter social e intersubjetivo da linguagem; o capital identitário de uma comunidade linguística; a consciência da unidade nacional.
  • Gaspar Coelho, um escultor do Maneirismo
    Publication . Gonçalves, Carla Alexandra
    É o percurso de uma vida com obra que agora se ressuscita, conservando o derradeiro testemunho lavrado em Fevereiro de 1605 que arrolou a morte de Gaspar Coelho, maginario e mestre que foi desta arte principal nestes tempos neste Reyno... Numa época em que a pintura ganhava o merecido lugar de destaque no seio das artes plásticas, tributando como uma produção intelectual e virtuosa e emparceirando definitivamente com as demais artes liberais, surge a obra escultórica e de sensamblamento de Gaspar Coelho que, com o arrojo de um grande mestre, eleva a escultura ao mesmo patamar de garantias de mérito. O perdurante génio deste artista desenvolve-se nos rupturais desenhos de arquitectura retabular e no toque incomum do seu escopro que rasgou a madeira pleno de firmeza e de autonomia. Os anos que o escultor viveu em Espanha contagiaram-no com a pesquisa das fontes teóricas, da iconografia e do ornato europeus, versaram-no no desenho e comunicaram-lhe o espírito de liberalidade e de rebeldia que fizeram dele, no regresso a Portugal, um dos mais respeitáveis vultos da escultura na viragem da centúria de Quinhentos. Os retábulos de Gaspar Coelho são, ainda hoje, verdadeiros palcos onde o desenrolar do espectáculo atinge um lugar de máxima expressão...